Tras el espejo

Cinco años ha tardado Nacho Vigalondo en brindarnos su primer largometraje. Este pintoresco director se ha labrado una fama a través, sobre todo, de Internet, gracias a la publicación de un blog personal que ha acabado formando parte de los blogs de El País.

Pero no sólo de blogs vive Vigalondo. El actor y director cántabro se ha hecho famoso, además, por sus peculiares cortometrajes: 7:35 de la mañana, Choque, Domingo, Cambiar el mundo y la trilogía Código 7.

7:35 de la mañana, cortometraje de Nacho Vigalondo por el que fue nominado al mejor cortometraje de ficción en los Oscars del año 2005. Está protagonizado por él mismo y Marta Belenguer.

 
Choque, otro cortometraje de Vigalondo protagonizado por él mismo y Bárbara Goenaga.

Además, su peculiar personalidad le ha llevado a la fama a través de creaciones como la mítica canción Me huele el pito a canela.

Primera interpretación de Me huele el pito a canela, a cargo de Nacho Vigalondo (voz) y Alejandro Tejería (guitarra).

A Vigalondo lo que más le hace tilín es la ciencia ficción, así que para su estreno en el mundo del largometraje no había otro género que le viniera mejor.

Los cronocrímenes narra la historia de Héctor, un hombre que se está instalando en su nueva casa en el bosque junto a su mujer, Clara. El buen hombre, que quiere empezar a ojear el terreno, coge unos prismáticos y atisba a una atractiva joven desnuda en mitad del bosque. Este acontecimiento, que en un principio parece algo simple y anecdótico, acaba conduciendo a Héctor a huir de un extraño individuo con el rostro cubierto de vendas rosas y a viajar en el tiempo a través de una moderna máquina instalada en un laboratorio. Pero ese viaje en el tiempo no será sino el principio del descubrimiento de una serie de hechos encadenados a los que Héctor habrá de hacer frente.

Llevaba años deseando ver esta película, casi desde que el director comenzó a hablar de ella. Ha sido aclamada en varios festivales estadounidenses y los yanquis ya han comprado los derechos para hacer un remake. Es curioso que antes de encontrar un distribuidor en España, ya los yanquis tenían los derechos y hasta el productor de la película.

Eran tantas las espectativas que tenía con respecto al film que iba con miedo a salir decepcionado. Por suerte, mis miedos no afloraron, ya que la película me ha parecido, tomando prestadas palabras del gran Óscar Nebreda, la rehostia en barca.

En primer lugar, he de hablar de lo más destacable de todo: el guión. Éste se fundamenta en un concepto fantástico (los viajes en el tiempo), pero no de la manera a la que estamos acostumbrado (la manera yanqui). Vigalondo consigue hablar con total naturalidad de los viajes en el tiempo. Tiene en cuenta que viajar en el tiempo es algo fantástico, pero también cuenta con que el ser humano no tiene por qué entenderlo todo desde un principio ni entregarse a su destino sin rechistar. Las personas tienen miedos, dudas, y también necesidad de investigar para conocer qué les está ocurriendo. De ahí que Héctor sea un personaje tan real pese a que viaje en el tiempo. Todos nos podemos sentir identificados con sus reacciones, y las que nos parezcan más extrañas se entienden perfectamente al comprobar qué se está cociendo.

Otro de mis miedos era el hacerme un lío con la trama y no entenderla, pero desde aquí os aseguro que prestando atención a la película es imposible perderse. Sólo tenéis que sentaros, mirar bien, descubrir a la vez que Héctor lo que está pasando (o, si sois audaces, incluso antes que él) y maravillaros ante lo bien que encajan todas las piezas de este maravilloso puzle y la cantidad de detalles que forman parte de la historia. Uno no puede evitar sentirse eufórico cuando comprende al fin todo lo que ha pasado.

En segundo lugar, he de destacar la dirección. Nacho Vigalondo sabe colocar la cámara y crear la atmósfera de misterio que este thriller fantástico le pide, llegando a acojonar como nadie en la primera parte de la historia. Por suerte para el cagón que suscribe, ese ritmo terrorífico dio paso a un ambiente de thriller magnífico. No podía dejar de sentirme intrigado, lo cual es genial.

Respecto a las interpretaciones, Karra Elejalde acapara la mayor parte del metraje en su papel de Héctor, un personaje que no para de evolucionar desde el primer minuto. Elejalde logra una evolución tan gigantesca que si comparamos al Héctor del inicio con el del final, obtendremos dos personas radicalmente opuestas.

Bárbara Goenaga interpreta a la atractiva chica que se desnuda en el bosque. Esta chica no sólo es una completa preciosidad (leí por ahí que deberían crionizarla para que las futuras generaciones pudieran contemplar semejante maravilla de la naturaleza), sino que además es una buena actriz, y aunque su papel aquí queda eclipsado al lado del amplio desarrollo que tiene el personaje de Héctor, cumple perfectamente con su cometido, regalándonos a una chica anónima, solidaria y normal (vamos, una de ésas que da gusto encontrarse por la calle).

El propio Nacho Vigalondo aparece en la película interpretando al anónimo joven científico que conseguirá que Héctor viaje en el tiempo. Su papel es, tras Héctor, quizá el más extenso de la película (aunque en algunos puntos ni siquiera aparece, dejando más protagonismo a Bárbara Goenaga). Vigalondo cumple con su cometido, mostrándonos a un tipo interesado por la ciencia, curioso, pero vulnerable y confuso cuando ve las consecuencias de sus actos.

Quizá la menos protagonista es Candela Fernández, que interpreta a Clara, la mujer de Héctor. Ésta también sufre una evolución, pese a que su personaje no aparece apenas. En un principio tenemos una Clara normal, pero a medida que la historia ya ha avanzado, tenemos una Clara aterrorizada e indefensa. También ella ofrece una actuación aceptable (sobre todo en el tramo final de la película).

La fotografía no es que sobresalga. Se adapta bien a lo que pide la historia, pero no es nada especial. La música no es memorable que digamos. Se compone de una serie de notas que no llegan a formar una melodía recordable. Eso sí, tiene un toque muy de ciencia ficción y de serie B.

Un servidor os recomienda con muchas fuerzas que os encaminéis al cine y veáis esta sobresaliente película. No os arrepentiréis. Os quedaréis clavados a la silla durante la proyección y una ola de regocijo y fascinación os recorrerá el cuerpo al ver cómo todo encaja a la perfección y cómo lo entendéis todo sin necesidad de montaros esquemas raros con dibujitos y letras.

Antes de irme me gustaría que entre todos hiciéramos una reflexión.

El cine español está maltratado a base de los topicazos que suelta la gente sobre él. Para muchos, no es más que un cine de putas, yonkis y travestis. Me descojono ante tal afirmación, sobre todo teniendo en cuenta que cada vez el cine español está ofreciendo más productos de géneros que nadie calificaría de típicos en una película española. Y no me refiero sólo a bombazos de taquilla como El orfanato o [Rec], sino a productos tristemente ignorados por el público como 3 días (otra película sobresaliente y, además, andaluza).

Y lo peor no es que la gente pase de la evolución del cine español, sino que luego vienen los yanquis y compran los derechos de nuestras películas, pero no para proyectarlas subtituladas o dobladas en su país, sino para hacer un remake que acaba convirtiéndose en un vil plagio de peor calidad y que, para más inri, se promociona en España con una publicidad abusiva y consigue arrastrar al cine a gente que probablemente ni entró a ver la película original sólo porque era española.

A partir de hoy, propongo desde este humilde rincón del ciberespacio que a ese tipo de gente tan tópica para criticar el cine español como para consumir cine malo se la llame gilipollas.

Vídeo memorable: Nacho Vigalondo y Alejandro Tejería cantando Me huele el pito a canela en un programa de Jesús Vázquez con una aparición estelar.

NOTA: 10 [Ideal para amantes de la ciencia ficción, los thrillers o la serie B. Os hará sentiros inteligentes y tendréis curiosas conversaciones con vuestros amigos sobre la película, llegando a plantearos vuestras propias reflexiones sobre el espacio-tiempo. Perfecta para romper con los tópicos sobre el cine español. De lo mejorcito que hay ahora en taquilla. No apta para los que crean que es una de miedo.]